저는 요시키입니다
음악에 대한 제 느낌과
디즈니 영화와 음악에 영감을 받은 얘기를 해 드릴게요
'디즈니, 나의 음악 이야기'를 감상하세요
"요시키"
"도쿄"
시작할까요?
저는 비행기에서 작곡합니다
"로스앤젤레스"
"인생"
저는 차선의 이쪽에서 운전하는 게 익숙해요
여기가 로스앤젤레스에 있는 제 스튜디오예요
"개인적인"
펑크록을 좋아했어요
최대한 빠르고 크게 쳤어요
"시작"
그것만이 중요했어요
테크닉은 문제가 안 됐어요
사람들은 화음을 수평적으로 생각하지만
저에겐 수직적이에요
"공연"
다양한 소리가 서로 공명하죠
"무대 뒤"
이건 별로예요, 더 늘려 봐요
"가장 좋아하는 디즈니 노래"
자꾸 머릿속에 맴돌아요
디즈니 음악을 흥얼거리곤 해요
"오리지널 편곡"
이번 기회에
아름다운 요시키 스타일도 가미하고 싶어요
"철학"
음악을 빼앗기면 저는 빈껍데기가 될 거예요
음악은 제가 살 수 있도록 도와주었어요
공기 같은 거죠
"산소 없이 살 수 없는 것처럼"
"저는 음악 없이는 살 수 없어요"
나의 음악 이야기
"도쿄, 일본"
안녕하세요
네, 현악기 들어 봅시다
네
"음악과의 만남"
부모님께서 피아노를 사주셨어요
4살 때 피아노를 받았어요
그때 처음 음악을 접했죠
아버지는 재즈 피아노를 치셨어요
저는 처음부터 클래식 피아노를 쳤고요
너무 낮아요
한 옥타브 높일게요
제2 바이올린 연주해 주세요
그게 낫겠네요
자랑은 아니지만 전 성적이 좋았어요
하지만 입원하면서 수업을 빠지게 됐죠
천식이 심해서 건강이 안 좋았어요
다른 애들보다 수업을 3분의 2밖에 못 들었어요
입원을 많이 했죠
아버지가 전기를 사주시곤 했어요
베토벤에 대해 많이 읽었고 그의 삶에 감탄했어요
"월광 소나타, 베토벤"
베토벤의 전기를 읽고 나서
그의 음악이 더 강렬하게 느껴졌어요
아름다움은 말할 것도 없고요
전 그의 음악을 통해 그의 고통을 느꼈어요
"천식에서 벗어나는 유일한 길은 피아노를 치는 것이었다"
난 내 방을 깜깜하게 만들었어요
유일한 빛은 탁상 램프뿐이었죠
평생 그렇게 혼자 놀았어요
디즈니 곡을 연주할 기회를 얻었어요
준비됐나요?
좋아요, 7부터 다시 하죠
기억이 안 나요
제 첫 디즈니 영화요?
'라이온 킹'같은 영화는
심금을 울리잖아요?
엘튼 존이 만들었죠?
네, 맞아요
그 노래 좋아요
'캔 유 필 더 러브 투나잇'은 기억에 남는 노래예요
그게 언제였죠?
런던에서 처음 들었어요
정말 아름다웠어요
'라이온 킹'의 노래와
이야기는 정말 공감할 수 있어요
날 보는 것 같아요
"그가 공감할 수 있는 이야기"
"멋지다고 생각해요"
"요시키와 심바는 아버지를 일찍 여읨"
특히 아버지의 죽음요
저도 아버지를 잃었거든요
아버지는 스스로 목숨을 끊으셨어요
저는 슬픔과 고통을 느꼈죠
남은 사람들은 어떻게 해야 할까요?
왜 우릴 떠나려고 했을까요?
전 화가 났어요
하지만 배출구가 없었어요
매일 엄마가 우는 걸 보는 게 힘들었어요
저는 받아들이기 힘들었어요
그때 제 곁엔 음악뿐이었어요
슬픈 곡이든 신나는 곡이든지요
음악은 항상 제 감정을
담요처럼 감싸줬어요
"요시키의 인생과"
"'라이온 킹'은"
"마음의 '상처'와 싸우는 이야기입니다"
심바는 다양한 장애물에 맞서야 해요
심바의 인생에 공감하는 사람이
저뿐만은 아닐 거예요
곡을 편곡하는 방법은 여러 가지가 있지만
저는 아름다운 요시키 스타일을 추가하고 싶어요
사람들에게 감동을 주려고요
원곡도 좋지만 제가 더 멋지게 만들 거예요
한 번 더요
저는 편곡과정 대부분을 제 머릿속에서 했어요
제 버전에는 피아노와 현악기가 들어가요
처음에는 오케스트라용으로
장엄하게 했어요
그러다 4중주곡으로 바꿨죠
네
비올라의 낮은 옥타브는 필요 없어요
저는 여러 번 듣다 보니까
박자가 느렸다 빨랐다 하는 변동이 있더군요
요즘은 박자가 일정해서 좋아요
그건 새로운 경험이었죠
후렴 부를 다 다르게 부르는 게 흥미로웠어요
네
이건 별로예요
생각해 보자...
한 옥타브 높게 할 수 있나요?
너무 높아요
네, 날카로워요
그건 하지 맙시다
한 번 더요
전 음악에 관해선 꼼꼼해요
사람들은 화음을 수평적으로 생각하지만 저에겐 수직적이에요
다양한 소리가 서로 공명하죠
피아노, 현, 보컬 등의 배치를 '보이싱'이라고 해요
이 세로줄들은 가로줄을 만들게 되죠
세로줄마다 완벽하게 표현하고 싶어요
네, 좋아요
저는 많은 훌륭한 영화들에 영감을 받은 것 같아요
'라이온 킹'처럼요, 곡을 바로 떠올릴 수 있거든요
걸작이라고 할 수 있는 영화나 곡이 있어요
걸작은 시간을 초월하는 능력이 있어요
형식은 변경될 수 있지만
사람들의 마음속에 계속 자리 잡고 있어요
"캔 유 필 더 러브 투나잇"
가장 중요한 것은
곡의 힘과 잠재력이라고 생각해요
저는 편곡을 때때로
고전적 형식으로 해요
아름답게 어울린다고 생각했어요
멜로디가 정말 좋아서
다양한 방식으로 편곡할 수 있어요
아버지의 죽음은 여전히 고통스럽고 실망스러워요
단언하진 못하겠지만
제 인생을 객관적으로 보면
록 가수가 되는 데 필요한
모든 요소를 갖췄다는 걸 알 수 있어요
음악의 기초를 배우고 록을 알게 되었죠
제 안에도 분노가 있었거든요
긍정적으로 생각하면 그렇더군요
"요시키와 록의 만남"
레코드점에서는 사기 전에 음반을 들을 수 있게 해줘요
록 섹션을 지나가는데
말도 안 되게 화장을 짙게 한 남자들의
앨범 커버가 눈에 띄었어요
'저게 대체 뭐지?'
전 그 음반을 들었어요
'아, 이게 록이라는 거구나'
깜짝 놀랐어요
저는 클래식만 아는
어린아이였어요
아버지는 자살로 돌아가셨고요
그래서 제게 특히 크게 다가왔어요
어머니께서 드럼을 사주셨어요
드럼을 치면서 시간을 보냈죠
선생님께 배운 건 아니었어요
전 피아노를 쳐서 음악을 읽을 수 있었어요
독학한 거죠
교재를 많이 샀어요
"다테야마, 지바"
사실 저는...
시골에서 자랐어요
전 대도시 출신이 아니에요
거기선 록밴드를 하는 사람이 많지 않아요
그래서 친구들에게 베이스를 쳐보겠냐고 물었죠
전 그들을 설득해서 이 악기를 쳐보라고 했어요
몇몇이 기타와 베이스 기타를 사서 밴드를 결성했어요
그때는 펑크를 좋아했어요
하드록 다음에 헤비메탈 그다음이 펑크예요
더 요란한 음악이 필요했어요
음악뿐만 아니라 펑크 라이프스타일에도 반했어요
"펑크에 심취한 이유"
고등학교에 들어가면서 좀 삐뚤어졌어요
소위 '문제아'였죠
아버지를 잃은 고통과
분노를 느꼈었죠
록을 좋아하면 문제아로 낙인찍혔죠
머리를 기르고 있었어요
다른 사람들보다 더 길었어요
아주 긴 건 아니었지만요
중학교 때는 머리카락이
귀에 닿으면 안 된다는 규칙이 있었어요
하지만 제 머리카락은 귀에 닿았죠
당시 전 데이비드 보위를 좋아했었는데
헤어스타일이 교칙을 어긴 거죠
선생님은 저를 끌고 가서 꼼짝 못 하게 하고 머리를 밀었어요
오늘날엔 선생님이 강제로 머리를 밀면
문제가 되겠죠
전 울었어요
울수록 더 화가 났어요
그 사건이 제 반항심을 자극했어요
한동안은 보는 것마다 적으로 보였어요
이유가 궁금하네요
고등학교 2학년 때 우리 밴드는 '엑스'로 결성됐어요
우리만의 노래를 만들었죠
"록스타를 꿈꾸며 도쿄로 상경"
음악원 근처였어요
에코다에 살았어요
피아노를 칠 수 있는 방이 필요했어요
"에코다, 도쿄"
"무사시노 음악대학"
대학생들과 음악대학이 많더라고요
제 머리는 금발염색을 했었죠
그러니까...
전 적응을 못 했어요
제가 있을 곳이 아닌 것 같았어요
밴드 단원을 계속 찾았어요
세계 최고의 밴드를 만들겠다고 결심했어요
그래서 세계 최고의 멤버들이 필요했죠
밴드의 리더였던 타이지와 히데, 파타를
스카우트해서 이렇게 말했어요
제 밴드에 들어올 운명이라고요
너무 갑작스럽잖아요
저를 미쳤다고 생각했을 거예요
어떤 남자가 와서 밴드 멤버가 될 운명이라고 하는데
그를 잘 알지도 못하잖아요
문제가 좀 있었지만 결국 우리 밴드에 합류했어요
이유가 궁금하네요 그쪽 밴드가 더 유명했었거든요
"라마마, 시부야"
멤버가 모두 모이자 공연할 때마다 클럽을 꽉 채웠어요
"록 메이 칸"
당시 엑스는 정말 시끄러운 밴드였어요
"츠다 나오시 음악 프로듀서, 작곡가"
시끄럽고 빠른 게 목적이었죠
정말 멋졌어요
에너지가 넘쳤죠
하지만 세계 최고의 밴드가 되는
꿈을 이루려면 '뭔가'가 필요했어요
제작자로서 그 '무언가'를 찾고 싶었어요
전 시끄러운 록에 푹 빠져 있었어요
시끄러울수록 좋았어요
최대한 빠르고 크게 쳤어요
그것만이 중요했어요
테크닉은 문제가 안 됐어요
더블 베이스 드럼은 100 BPM이에요
60 BPM에서 4분음표는 1초예요
그러니까 120 BPM에서는 두 배죠
빨리하는 걸 연습했어요
90 BPM에서 100 BPM으로
속도를 더 높여서 200 BPM에 도달했어요
운동선수처럼 훈련했다고 할 수 있죠
"평생 항상 무언가와 싸우다"
우리 음악엔 장르가 없었어요 화장도 했어요
우리를 피했어요
데뷔 전인데도
우리는 도쿄 돔에서 공연할 거고 표 100만 장을 팔겠다고 했어요
다들 저 금발이 헛소리한다고 생각했을 거예요
"분노는 속도를 냈다"
"전환점이 된 곡"
당시 츠다 씨라는 감독이 있었어요
클럽에 갔는데 제가 피아노 치는 걸 봤어요
피아노 치냐고 묻더군요
멋진 발라드를 쓸 수 있을 거라면서요
정말이냐고 물었죠
'배니싱 비전'의 데모 테이프를
처음 들었을 때였어요
깜짝 놀랐어요
요시키가 만든 선율 한가운데
베토벤을 들었어요
저는 시끄러운 격렬함 속에서 미를 발견했어요
요시키에게 분명히 말했어요
당신의 그 격렬함에
미모를 더하면 세계 최고가 될 거예요
그렇게 말했어요
저는 그 당시 요시키에게
장조의 발라드를 만들어달라고 했어요
그때는 좀 예민했어요
클래식을 연주하긴 했지만
록에 푹 빠져 있었어요
발라드에 별로 관심이 없었지만
한번 시도해봤고, 제 첫 발라드인 '엔드리스 레인'을 썼어요
"엔드리스 레인"
멜로디는 꽤 좋았다고 생각해요
당시엔 최대한 격렬하고 빠른 게 중요하다고 생각했죠
하지만 제 몸에서 선율이 만들어지고 있다는 걸 깨달았어요
초현실적이었어요
누구를 위해 곡을 썼는지 생각해 보면
저를 위한 곡이기도 했어요
당시 제 인생관은 파멸로 향해 가고 있었는데
그런 감정을 위로하는 곡을 만들었다는 걸 깨달았죠
"일본 록에 혁명을 일으켰다"
우리 밴드가 앨범을 냈을 당시는
록 가수가 십만 장 이상을 팔기 전이었어요
백만 장에 가까운 판매 부수를 기록한 건
우리가 처음일 거예요
저는 음악에 관해서는 자신감이 있었어요
제 클래식 배경도 있었고
우리가 화장하고 거칠게 공연을 하고
사람들이 뭐라 하든지 간에
음악으로 저를 이길 사람은 없다는 자신감이 있었어요
'상식'이란 게 뭘까요?
전통적인 방법을 따르는 걸 의미해요
저에겐 맞지 않아요
"한계는 깨지게 되어 있고"
"그를 앞으로 나아가게 했다"
"그렇게 요시키는 세계를 향해 도약했다"
"로스앤젤레스, 미국"
일본에서 운전을 안 한 지 너무 오래됐어요
저는 차선의 이쪽에서 운전하는 게 익숙해요
일본에선 운전을 못 하겠어요
제 첫 해외여행은 런던과 파리였어요
런던, 파리, 뉴욕이요
해외에서 앨범을 만들기로 했을 때
저는 런던을 제안했던 것 같아요
다들 로스앤젤레스여야 한다고 하더군요
제가 대표지만
다수결로 로스앤젤레스로 정했어요
여기서 앨범을 녹음했어요
자랑하고 싶진 않지만 이곳은 제가 소유하고 있어요
위치가 정말 좋아요
늘 세계를 염두에 두고 있었죠
데뷔하자마자 로스앤젤레스에 왔어요
그래서 30년 전부터
세계를 목표로 삼기 시작했어요
당시에는
전 앨범 녹음에 집중했어요
사람들이 조언을 해줬어요
아메리칸 하드록에 더 가까워지라고요
하지만 난 듣지 않았어요
그랬다면, 여러분이 아는 지금의 엑스 재팬은 없었을 거예요
그래도 우린...
아직 목표에 도달하지 못했어요
사람들은 계속 말해요
'미국에서는 미국 방식을 따라야 한다'라고요
'이렇게 하는 거야'라고요
음반사에서 자기 의견을 말하고 조언을 해주죠
하지만 우리는 여기에
미국 스타일을 취하러 온 게 아니에요
우리 음악을 그대로 가져오고 싶었어요
우리의 스타일을 바꿀 필요는 없죠
우리에게 필요한 건 영어 공부뿐이었어요
유일한 장벽은 언어였죠
저는 녹음실을 샀어요
드럼을 녹음하기 전에 엔지니어가 말하길
'드럼 녹음을 위한 세계 최고의 스튜디오가 있다'고 하더군요
예약하라고 했는데
메탈리카가 '블랙 앨범'을 녹음 중이었어요
그 녹음 후에 우리가 녹음해도 되냐고 물어봤죠
하지만 1년 예약이 꽉 차 있더군요
아주 인기 있는 스튜디오였어요
드럼 녹음에는 세계 최고였죠
스튜디오를 예약할 수 없어서
제가 사 버렸어요
그 후에 뭘 했을까요?
전 계획 같은 거 안 세워요
저도 썼고 방이 여러 개라
아티스트들이 녹음을 많이 했어요
마이클 잭슨도 제 스튜디오를 썼어요
그 스튜디오는 몇 년 전에 팔았어요
지금의 제 스튜디오는 전에 것보다 훨씬 좋아요
여기가 제 스튜디오예요
로스앤젤레스에 있을 때는 대부분 여기서 시간을 보내요
이 신시사이저는 다양한 소리를 만들어요
여기가 대기실이라서 전시목적으로 뒀죠
제가 수집광이거든요
하지만 이것들은 전부 실제 사용하는 거예요
"스튜디오로 갈까요?"
저의 일터인 스튜디오에 오신 걸 환영해요
우리는 여기서 녹음을 해요
전 여기서 수백 시간을 보냈어요
제 인생의 대부분을 스튜디오에서 보내죠
스튜디오가 있어서 로스앤젤레스에 집을 샀어요
그렇게 저의 로스앤젤레스에서의 삶이 시작됐죠
우리가 했던 공연을 믹싱 작업하고 있어요
제 디즈니 편곡이에요
"그럼 우선..."
"- 작업했던 걸 해 볼까요?" "- 그러죠"
"러프 믹스했었죠?"
"전체적으로 균형 맞출 거예요"
"네"
"16소절은 건너뛸게요"
7화음을 넣으면
"현악기만 들어볼게요"
우울한 느낌이 생겨요
"현악기를 더 넣죠"
현악기에 오케스트라 스타일을 살짝 가미하자
많은 게 바뀌었죠
"피아노 넣어요"
여러분의 마음을 단순히 행복하게 하는 것보다는
기쁨과 슬픔을 모두 표현하고 싶어요
제 인생은 슬픔으로 가득 차 있지만
전 꿋꿋이 나아가고 있기 때문이에요
저는 그걸 노래로 표현해요
"슬픔에서 탄생한 음악"
히데의 죽음은요
히데가 죽었을 때 전 아무것도 할 수 없었어요
완전히 멈췄어요
내 인생이 왜 이렇게 됐을까요?
제가 히데를 우리 밴드에 초대했어요
그의 인생을 바꿔놓은 거죠
'세계 최고의 밴드가 되기 위해 나와 함께 가자'라고 하면서요
목표를 달성하기 전에 그를 잃어서 마음이 아파요
내가 그를 초대하지 않았다면 아직 살아 있을 수도 있겠죠
밤낮으로 자책했어요
뮤지션을 그만두려고 했지만
음악은 평생 해 와서
포기할 수가 없었어요
"그는 공연 중지를 고려했다"
저는 작곡가가 되고 싶었어요
무대 뒤쪽에만 머물고
무대 위에는 안 서고 싶었죠
그렇게 느꼈어요
"가슴 아픈 시기에 곡이 탄생했다"
"위드아웃 유"
히데를 잃고 바로 쓴 곡이에요
그 곡은 제 마음에서...
엑스와 엑스재팬과 이별하고 안녕을 고하는
제 나름의 방식이었어요
우린 각자의 길을 가야 한다고 생각했어요
"그는 사랑하는 멤버들과 다시는 공연할 수 없으리라 생각했다"
"하지만 계속 앞으로 나아가야 했다"
아직도 극복하지 못했어요
평생 아물지 않는
상처와 싸워야 해요
보통은 상처에 딱지가 아물어서
치유가 되잖아요
하지만 마음의 상처는
살아 있는 한 아물지 않아요
계속 피가 흐르니 받아들여야 해요
"예술가로서의 삶"
예술가는 슬픔과 분노를
감내할 수 있는 사람이에요
어떤 일이 있어도
사람의 죽음을 인정할 수 없어요
하지만 슬퍼하고 눈물을 흘린다고 바뀌는 건 없어요
그걸 예술로 승화시킬 거예요
제 작품이 고통받는 사람을
도울 수 있으면 좋겠어요
전 계속 전진해서 히데의 위대함을 보여 줄 거예요
큰 성공을 거둘수록 온 세상이 그의 위대함을 알게 되겠죠
"모든 감정을 받아들이기"
그게 지금 제게 동기를 부여해요
"요시키가 돌아왔다"
"그는 세계에서 더 큰 성공을 목표로"
"미국"
"유럽"
"남아메리카"
"아시아"
"다시 무대에 올랐다"
계속 앞으로 나아가고 싶어요
제가 '렛잇고'를 연주할 때 저의 메시지지요
여러모로 아름답죠
얼음 세상인데 아름다워요
노래가 마음에 와닿죠
귀에 맴돌아요 한번 들으면 절대 못 잊어요
하나, 둘, 셋, 넷
네
이렇게 편곡할게요
전 D를 원해요
제2 바이올린, D를 쳐주세요
전 다양한 연주를 봤고
코드 진행을 알게 됐어요
히트곡은 일반적인 기준이 있는데요
이 곡의 진행은 정말 대단하다고 생각해요
예를 들어, 전환하는 부분에
현악기가 등장해요
눈이 번쩍 뜨였어요
여기는 '조금 강하게' 아닌가요? '조금 약하게'로 들리네요
더 크게 할 수 있어요
잠깐만요
싱거워요
뭘 좀 추가합시다
노래만 들을 때는 몰랐는데
편곡하다 보니, 흥미로운 코드 진행이 보였어요
정말 놀라웠어요
네
이건 별로예요, 49를 늘릴게요
제1 바이올린 음을 늘려요
좋습니다
네
좋아요, 촬영 준비하죠
듣는 노래마다
영감을 받았어요
오래전에 잊었던
다양한 감각들이 생겼어요
전 세계 사람들이 디즈니 노래를 좋아하죠
이번 경험으로 저는 어떤 영감을 얻을지 기대돼요
"렛잇고"
"디즈니 곡 공연 후 든 생각"
시적이고 아름다운 것 이상으로
디즈니는 감동적인 영화가 많아요
자신을 되돌아볼 기회를 주죠
주제는 서사적이지만
신중하게 짜였죠
"요시키의 미래"
전 아마 목숨을 걸고 계속할 거예요
가장 슬픈 순간에도 음악은 절 떠나지 않았어요
그래서 저를 도와준 사람들과 팬들을 위해
그런 음악을 만들고 싶어요
그들에게 힘을 주려고요
제가 살아 있는 이유는 그 임무를 완수하기 위해서예요
"출연, 요시키"
"Disney+에서 '라이온 킹'과 '겨울왕국'을 시청하세요"
자막: 양진영